剧版<红高粱>首曝片花 周迅野地偷欢(图)

《红高粱》海报

　　电视剧版《红高粱》终于在昨日（12日）首度放出片花，从这段12分35秒的视频来看，周迅饰演的戴九莲（电影版和原著中叫做戴凤莲）与朱亚文版余占鳌再现了电影版中的多个经典元素——颠轿子、踏平高粱地、往酒缸中撒尿等，但整体剧情变化较大，改编成电视剧的《红高粱》竟然为九儿增加了一段初恋，未能免俗的为诺贝尔文学奖级的剧情融入了三角恋戏份。此前备受关注的激情戏也被剪入片花，虽然比电影版多出了近身肉搏的激情戏份，但周迅骨感的身材实在不及巩俐的丰乳肥臀能激起观众欲望。

　　周迅身材不及巩俐火辣 情欲戏不够勾魂摄魄

　　尽管巩俐在电影中曾掀翻桌子对着老父大喊“你就跟你的骡子去过吧。”还做主将老掌柜的遗物烧掉，并将散了心的伙计们聚拢起来，但多数时间中，巩俐版九儿都在擎住锋芒，保住了一个隐忍的传统中国妇女形象。

　　但电影版中九儿摄魂入魄的眼神也是无可比拟的，在遭劫持时，她一步一回头的用眼神就让余占鳌陷入其中，而后帮他把绑匪打死，可在剧版片花里，周迅则是汉子气十足的操起一把刀：“今天你要是敢强迫我，我就跟你拼命，我说到做到。”比起巩俐在电影版中释放出的丰满情欲，周迅的这个角色流于普通年代女主角的设定，不够充沛的表演欲令这个角色就像她的身材一样干瘪。

　　从剧版片花中传递出的讯息可以看出，周迅版的九儿更加外放，她曾穿着学生装和初恋在树林中商量私奔，也对父亲强加的婚姻产生强烈的对抗，她甚至淡定的与绑匪谈判，开出的条件让人无法拒绝，显然，受到新思潮影响的九儿其性格更加刚烈，也更具自主性。只不过与巩俐拿捏到位的细腻表演相比，周迅版的九儿少了朱面玉唇的外貌，也没有柳娇花媚的阴柔。

　　朱亚文激情戏眼神到位 余占鳌身份有变化

　　余占鳌在电影中始终是个匪气十足的角色，从当轿夫到娶了九儿，再到与日本人决一生死，他始终走的是野生路径，而在剧中，朱亚文的余占鳌虽同样有着粗野、狂暴而富有原始正义感的形象，但显然正气大于匪气。从他拿着枪打鬼子到似乎领导着成建制的队伍，可见余占鳌在已经从电影中的自发抗日过度到了电视剧中的被招安，抗战剧看得多的观众，都明白这样的改变是怎么回事。

　　剧版的余占鳌可以底气十足的喊出：“我余占鳌现在也是个响当当的人物。”却无法像姜文那样用充满情欲色彩的的语言挑逗九儿，这也让剧版的野性丢分不少。好在在那段激情戏中，电影版意味深长的空镜终于变成了真枪实弹的啃咬撕扯，朱亚文充满野性的眼神相信可以捕获女粉丝的心。

　　风中涤荡的高粱、轿夫舞动的轿杆、“我爷爷”发疯般的踩倒高粱，夕阳下天作铺盖地为床、画面定格前的日蚀……这些带着充沛情绪和隐喻的画面令人意犹未尽，红盖头、高粱酒、血以及日蚀后的天地，全片几乎笼罩在红色之中，极具风格化的摄影带来了强大的视觉冲击力，如果将电影版比作画面极致的情欲片，那么电视剧只能看作是一部故事曲折的民国乡野浮世绘。

　　故事：电影版艺术化表现隐喻多 剧版直白无须琢磨

　　伴着极富阳性的声音嘶吼出“妹妹你大胆的往前走”这经典的旋律，“红高粱”这三个红色大字打出，但更加抢眼的确实下方的小字——根据诺贝尔文学奖获得者莫言先生同名小说改编。

　　由原著作者莫言参与编剧的电影版《红高粱》基本延续了原著的精髓——歌颂赞美人性与蓬勃旺盛的生命力，电影在意的是传递和表达情绪，用强烈的仪式感呈现生命的可贵。而电视剧的受众如今已经习惯了高效的叙事和曲折的故事，电视剧实在难用电影的方式赢得民心。

　　原著小说和电影版都用到的第三人称叙述不见了，“我爷爷”、“我奶奶”的称谓没再出现，而是借由九儿之口将故事讲述：“我戴九莲命不好，生在那么一个家里，从来不敢轻易相信任何一个人……”电影中，人的生命如同蝼蚁，为了尊严和活下去的人们愤而反抗，赴死在电影中极为惨烈；而在剧版里，枪战和两军对垒的场面屡屡出现，故事分分钟朝着抗战剧的路数走去，杀红了眼的余占鳌其形象竟与李云龙之辈靠近，少了些电影中“我爷爷”的苍凉和悲壮感。

　　最终，九儿同样死在日本人的枪口下，不同的是，电影版的九儿正在满面春风的为战士送酒，而剧版的九儿则是为了掩护大部队做好了赴死的准备。在将敌人引到目的地后，她划起火柴点燃了堆砌的坛子里的烈酒……

　　在远处悲壮的搀扶着望向爆炸处的两人，正是余占鳌和九儿的初恋情人，这三人之间发生了什么，或许莫言也不知道。